耳机里的高、中、低频，到底在说什么？
你一定听过这样的评价：“这副耳机低频轰头”“那副中频人声真贴耳”“这耳机高频刺得耳朵疼”。这些常挂在烧友嘴边的“低频”“中频”“高频”，到底是怎么划分的？又对应着我们听到的哪些声音？其实，它们本质是声音频率的不同区间，每一段都决定了耳机听感的核心特征。低频：声音的“地基”，藏着氛围与力量
低频是频率最低的一段，范围大致在20Hz-250Hz——这个区间的声音我们甚至不一定“听”得到，但一定“感受”得到。比如你在livehouse里被鼓点震得胸口发颤，或是听电子乐时那种“咚咚”的 bass 声裹着你，都是低频在起作用。 低频的关键词是“下潜”“量感”“弹性”：下潜好的低频像敲在心脏上的重鼓，深而有力；量感太多会“轰头”，像把脑袋塞进了鼓里；太少则会让音乐“飘”，比如听《加州旅馆》的开场贝斯，没了低频就像少了地基，整首歌都没了烟火气。常见的低频元素还有：大鼓、贝斯、大提琴的低音区，甚至电影里的地震音效。中频：声音的“灵魂”，藏着人声与温度
中频是250Hz-4kHz的区间，也是我们最敏感的频段——因为它刚好覆盖了人类说话的声音范围大约100Hz-8kHz，但核心集中在中频。你听陈奕迅唱“十年之后”时的沙哑感，或是周杰伦《晴天》里吉他的扫弦声，全靠中频来传递细节。 中频的关键是“饱满”“通透”“贴耳”：好的中频会让人声像“站在你面前唱”，连歌手的气息、咬的细节都一清二楚；如果中频太薄，人声会像“飘在天上”，没感情；如果太闷，就像有人用被子蒙着嘴说话，浑浊不清。除了人声，中频还负责钢琴、吉他、萨克斯等乐器的“主音”部分——比如钢琴的中音区，正是一首曲子的旋律核心。高频：声音的“光泽”，藏着细节与通透
高频是频率最高的一段，从4kHz往上，直到人耳能听到的极限20kHz。这段声音不“重”，却像“味精”——少了它，音乐就会灰蒙蒙的；多了它，又会刺得耳朵疼。比如你听小提琴的高音区，那种“丝滑”的擦弦声，或是镲片“叮”的一声泛音，都是高频在起作用。 高频的关键词是“析力”“延伸”“明亮度”：析力好的高频能听清吉他的泛音、歌手的齿音比如“s”“sh”的发音；延伸好的高频会让声音“往上走”，像小提琴声能飘到天花板；但如果高频太锐，就会像指甲刮玻璃，刺得人耳疼；太少的话，连镲片声都像被蒙了层布，音乐失去了“灵气”。其实，高、中、低频没有“好坏”之分，只有“适配”——喜欢听摇滚的人需要低频的力量，喜欢听人声的人在意中频的饱满，喜欢听古典乐的人讲究高频的通透。当你下次再听到“这耳机低频好”时，不妨想想：它是不是让鼓点更带劲了？当有人说“中频毒”，那一定是人声像贴在耳边说话——这就是三个频段最真实的意义：用频率划分声音，用听感还原音乐的本来面目。