同样以演技见长的还有柳演锡。从悲情英雄到浪漫绅士，他在《伊丽莎白》中饰演的死神展现出冷艳与温柔的矛盾感，在《玛塔·哈莉》中又以复杂的间谍形象征服观众。他的唱腔细腻婉转，情感传递直抵人心，成为“音乐剧情感教科书”般的存在。
二、跨界多面手：从银幕到舞台的缝切换 不少活跃在影视圈的男演员，也选择回归音乐剧舞台，用不同维度的艺术表达丰富角色。金秀贤在退伍后以音乐剧《拥抱太阳的月亮》重返公众视野，他饰演的李暄既有帝王的威严，又有少年的纯粹，将角色的成长轨迹刻画得入木三分，凭借扎实的唱功打破了“偶像演员”的标签。郑容和则以摇滚气质为音乐剧入新活力。作为CNBLUE主唱，他在《太阳之歌》中用清澈的嗓音演绎青春的倔强，在《西哈诺》里又以磁性声线诠释浪漫骑士的深情，舞台上的他兼具偶像魅力与专业实力，成为年轻观众追捧的音乐剧“破圈”代表。
三、新生代力量：用新鲜视角激活经典 近年来，首尔音乐剧舞台也涌现出一批新生代男演员，他们以独特的风格为经典剧目入全新生命力。邕圣祐在《新兴武官学校》中饰演热血青年，用充满力量的表演展现爱国情怀；姜丹尼尔则通过《归还》中的细腻演绎，将角色的内心挣扎转化为极具张力的舞台语言，证明了偶像出身演员在音乐剧领域的潜力。这些年轻演员不拘泥于传统表演模式，擅长用现代审美重构角色，让《阿拉丁》《狮子王》等经典IP在首尔舞台上焕发出年轻态的光彩，也吸引了更多年轻观众走进剧场。
从曹承佑的传奇演绎，到郑容和的跨界突破，再到邕圣祐的新鲜力量，首尔音乐剧男演员们以多元的风格和不懈的努力，共同构筑了这座城市剧场的辉煌。他们的名字，不仅是演出海报上的亮点，更是观众心中“值得走进剧场”的理由——在聚光灯下，他们用舞台证明：好的演员，永远能让角色超越剧本，成为观众记忆里的永恒。