艺术垃圾杂志
艺术垃圾杂志，是被主流审美体系拒之门外的私语，是印刷物里长出的野生植物。它们大多没有刊号，没有定价，甚至没有固定的出版周期，却用最粗糙的纸页承载着最尖锐的表达。
这类杂志诞生于复印件与扫描仪的缝隙中，用钉书机和透明胶带装订起不被看见的视觉实验。有人用超市宣传单背面画满怪诞的速写，有人把旧报纸上的广告文剪下，重新拼凑成诗歌；还有人将咖啡渍、烟蒂烫痕当作版面设计的元素，让意外的痕迹成为内容的一部分。它们的存在本身，就是对规训化出版业的温柔反叛。
二十世纪六七十年代的地下丝绒杂志、朋克时期的自制刊物，为这种出版形态埋下伏笔。如今的创作者继承了这份传统，却更凸显数时代的特质：有人用手机拍摄城中村的斑驳墙面，排版成城市肌理研究；有人将社交软件的聊天记录截图，拼接成当代生活的碎片化叙事。这些杂志从不追求精致的装祯，却在序中生长出独特的美学逻辑。
在北京798的某个废弃厂房里，曾有过一场艺术垃圾杂志展。墙上贴满泛黄的纸页，地上散落着被撕毁又重新粘补的刊物。其中一本名为《街角残留物图鉴》的杂志，收录了三百张不同城市的口香糖印记照片，另一本《白日梦缝合术》则用医院废弃的X光片作为插页。这些作品不被美术馆收藏，却在创作者和读者之间形成隐秘的共鸣。
艺术垃圾杂志的读者永远是少数。它们像城市角落的野生菌菇，在潮湿的文化缝隙里悄然生长又迅速腐烂。但正是这种短暂性，让每一页都充满生命力——毕竟，真正的垃圾从不需要任何人的期待。当一本杂志被随手丢进垃圾桶时，或许正是它成使命的时刻。