古今中国画坛，虎作为“百兽之王”，一直是画家钟爱的题材。从五代到当代，涌现出众多擅长画虎的名家，他们或以写实见工，或以意趣取胜，用笔墨塑造出千姿百态的“虎影”。
古代：师法自然，笔墨见真意
五代时期，
厉归真以画虎著称。他
摒弃凭空臆造，深入荆楚山林，躲在树洞中观察老虎的行卧、扑食姿态，笔下虎形神兼备。《出山虎图》中，老虎鬃毛乍起，目光如炬，仿佛能冲破画纸，连身上的斑纹都带着山林的野气。
宋代画虎一脉相承。包鼎出身画虎世家，其父包贵已负盛名，包鼎更胜一筹。他的《平安图》里，老虎伏于巨石之上，肌肉线条紧绷却不失沉稳，将“百兽之王”的威严与静谧融合，连石缝中的小草都因虎的气息而微微倾斜。同期赵邈龊的虎画更重动态，《虎啸图》中老虎昂首狂啸，尾巴如钢鞭翘起，周围的草木似被声浪震动，连远处的山岚都泛起涟漪。
明代戴进作为“浙派”绘画开创者，画虎多取大写意手法。他用浓墨重彩勾勒虎的轮廓，笔触雄健有力，《春山虎啸图》里，老虎踞于山岗，前爪按地， roared之声似能穿破春山的雾气，野性与霸气扑面而来。
清代画虎更添文人意趣。华岩以清润笔墨画虎，舍去狰狞，多了几分灵动。《虎眠图》中，老虎蜷卧于竹下，皮毛用淡墨层层晕染，眼神柔和却仍有威慑，连竹影都因虎的呼吸而轻轻摇晃。高其佩则以“指画”写虎，不用笔而用手指、指甲蘸墨，线条粗犷豪放，虎的鬃毛如钢针直立，《指画虎》中老虎跃跃欲试，仿佛下一秒就会扑出，气势磅礴。
近现代：融合创新，虎显精神
近现代画坛，
张善孖被誉为“虎痴”。他与弟弟张大千同为画坛大家，
一生画虎逾千幅，常在家中养虎观察。《飞虎图》中老虎振翅欲飞虽为拟人，却藏着对家国的期许，《双虎图》里两只老虎一立一卧，眼神交流间尽是亲情，其虎画不仅形似，更得虎之“性灵”。
徐悲鸿虽以马闻名，画虎同样精彩。他用西画的剖学知识塑造虎的肌肉结构，结合中国画的笔墨韵味，《虎图》中老虎侧身而卧，前爪搭在石上，尾巴自然下垂，看似慵懒却暗藏爆发力，笔墨简练却力透纸背。
刘奎龄是津门画派代表，工笔与写意结合，擅长表现虎的皮毛质感。《卧虎图》中，老虎的绒毛用细笔层层渲染，阳光照射下的光泽清晰可见，连胡须的细微颤动都能感知，仿佛能伸手触摸到温暖的皮毛。
胡爽庵师从张善孖，被称为“现代虎王”。他擅长画虎的动态，从扑、跳、卧、啸到与其他动物互动，所不精。《虎跃图》中老虎从山涧跃起，身体呈弧线，四肢张开，风声似在耳边呼啸，动态感极强，连溅起的水花都带着力量。
当代：工笔重彩，画虎画魂
当代画家中，
冯大中堪称“天下第一虎”。
他以工笔重彩画虎，重细节与神韵的结合。《居高声自远》中，老虎站在悬崖之巅，目光远眺，皮毛的纹理、眼神中的深邃都被刻画到极致，不仅画出虎的“形”，更画出虎的“魂”——那是百兽之王的孤独与霸气，是对天地的敬畏与掌控。
这些画虎名家，或师法自然，或融合中西，或传承家学，用各自的笔墨为虎赋予了生命。他们笔下的虎，不仅是“百兽之王”的象征，更是中国人对力量、尊严与精神的表达，在画坛留下了永不褪色的“虎影”。
