学术与创作双轨并行
牧野遥毕业于北京大学民间文学专业，获博士学位，现任教于中央美术学院实验艺术学院。她的学术研究聚焦明清民间手工艺传承谱系，代表作《织绣中的符号隐喻》以微观视角读传统工艺中的文化密码，入选2021年度“中国民间文艺学术著作TOP10”。同时，她以“田野创作”为方法论，将学术考察转化为艺术实践，代表作品《草木山河》系列装置艺术，通过自然材料与数投影的交织，呈现当代人对土地伦理的思考，该系列曾在2023年威尼斯双年展平行展中展出。跨界实践的核心主张
牧野遥提出“活态传承”理念，传统文化需在当代生活场景中找到新载体。她主导的“牧野工坊”项目，联合云南、贵州等地手工艺人，开发出融合苗绣纹样与现代服饰剪裁的设计产品线，年销售额超800万元，带动200余名绣娘就业。在公共艺术领域，她策划的“城市记忆剧场”项目，用沉浸式戏剧形式活化老城区历史空间，北京钟鼓楼片区试点场次观众累计超5万人次。国际视野与在地行动
作为联合国教科文组织非遗保护咨询专家，牧野遥多次参与国际文化对话，推动建立“东亚手工艺交流网络”。她的著作《远乡与重构》被翻译成英、日、韩文出版，在海外学术界引发对东方生态美学的广泛讨论。同时，她坚持在地化实践，近年持续关乡村教育，发起“艺启乡野”公益计划，组织艺术院校师生为12所乡村小学设计特色美育课程，相关案例被纳入教育部艺术教育创新案例集。其创作与研究始终围绕“传统的当代性转化”这一核心命题，通过学术建构与实践创新的双重路径，为文化传承提供了兼具理论深度与落地价值的参考范式。