18岁时，柯用珍带着一身竹编手艺到城里谋生。她在菜市场旁摆起小摊，用传统方法编织的竹篮、簸箕结实耐用，却因样式陈旧难以吸引年轻顾客。一天收摊后，她看到商场里精致的藤编工艺品标价高昂，突然意识到：传统手艺需要创新。此后，她每天收摊后跑到书店翻阅设计杂志，用省下的钱买美术教材自学，夜里就在出租屋的小桌上画草图，尝试将竹编与现代审美结合。
2005年，柯用珍的“竹编花语系列”在当地手工艺品大赛中获奖。她将竹篾劈成细如发丝的竹丝，编织出玫瑰、百合等花卉图案，作品既有竹编的韧性，又兼具艺术美感。这次获奖让她的订单量激增，她索性租下厂房，带动村里20多名留守妇女一起创业。她们白天编织，晚上一起学习新技法，笑声与竹篾碰撞的声音成了车间里最动听的旋律。
2018年，柯用珍遭遇事业低谷。受机器编织产品冲击，订单量骤减，工人流失了一半。她没有放弃，反而带着团队走访云南、浙江等地，学习少数民族的编织技艺，将苗族蜡染、侗族刺绣的元素融入竹编。半年后，“非遗融合系列”问世，竹编包上的蜡染图腾和刺绣花纹让产品重获市场青睐，甚至吸引了海外订单。
如今，柯用珍的竹编产品走进了故宫文创店，她也成为非遗技艺传承人。每次站在讲台上给年轻人讲授竹编技艺时，她总会说：“手艺会老，但创新的心永远年轻。只要肯琢磨、肯坚持，竹篾也能编出大梦想。”她的手上布满老茧，却总能灵活地让竹丝在指尖跳跃，编织出一个又一个带着温度的故事。