谁是朦胧派的代表诗人，他们有哪些代表作？
朦胧派是20世纪70年代末80年代初中国文坛出现的重要诗歌流派，以独特的意象、隐喻和象征手法挑战传统诗歌表达范式。北岛作为朦胧派的旗帜性人物，其诗作《回答》以“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”的警句，撕开了时代的精神裂缝，在冷峻的语调和悖论式的修辞中，构建起反抗与怀疑的精神丰碑。他的《履历》《结局或开始》等作品，通过破碎的意象拼贴，展现个体在历史褶皱中的生存困境。
舒婷以温婉而坚韧的笔触重塑了抒情传统，《致橡树》打破了传统爱情诗的依附模式，以“木棉”与“橡树”的对等意象，宣告独立人格的爱情观。她的《祖国啊，我亲爱的祖国》将个体命运嵌入民族苦难，用“破旧的老水车”“熏黑的矿灯”等饱含痛感的意象，成了一代人的精神涅槃。《双桅船》中“雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑”的诗句，成为漂泊灵魂的精神隐喻。
顾城以童话般的纯粹构建起独特的诗歌王国，《一代人》用“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”的悖论式诗句，凝聚了整个时代的精神觉醒。《远和近》通过“你/一会看我/一会看云”的微妙视角转换，在极简的语言中道破人际间的疏离与荒诞。他的《弧线》《感觉》等短章，如同锋利的刀刃，剖开日常表象下的哲学肌理。
江河的《纪念碑》以历史纪念碑为精神载体，在“我是纪念碑/我的名叫人民”的宏大叙事中，成个体与历史的对话。杨炼早期的《大雁塔》通过古迹的时空冥想，将个人经验升华为民族文化记忆的重构。梁小斌的《雪白的墙》以孩童视角凝视政治伤痕，在“妈妈，我看见了雪白的墙”的纯真告白中，暗含着对历史暴力的声诘问。这些诗人以各自的语言锋芒，在传统与现代、个人与时代的交汇点上，书写出中国诗歌史上最富争议也最具生命力的精神图谱。