当“小石头和孩子们”的清澈童声撞上李清照的《声声慢》，那千年前的“寻寻觅觅，冷冷清清”忽然有了新的生命。没有成人演绎的沉重婉转，孩子们用略带奶气的咬，将深秋梧桐的凄冷唱成了溪涧流过石缝的叮咚，愁绪未减，却添了几分懵懂的纯粹。
前奏响起时，钢琴键像落在枯叶上的雨滴，稀疏而清冷。领唱的小女孩声音干净得像山涧清泉，“寻寻觅觅”四个，她唱得认真又执着，仿佛真的在铺满落叶的院子里寻找丢失的玩具。身后三十多个孩子的和声轻轻涌来时，不是排山倒海的气势，而是像薄雾漫过秋湖，将“冷冷清清”的寂寥层层晕染。她们不懂“乍暖还寒时候”的世味沧桑，却把“三杯两盏淡酒”的孤单，唱成了傍晚等不到妈妈回家的委屈。
中段童声齐唱“雁过也，正伤心”，音色陡然明亮起来，像受惊的雏鸟扑棱着翅膀掠过云端。不同于李清照笔下雁过痕的怅惘，孩子们的歌声里带着未加修饰的天真悲悯——仿佛看见南飞的雁群，便自然而然地为它们旅途的遥远而担忧。最动人的是“梧桐更兼细雨”，合唱的声音突然轻了下去，像怕惊扰了雨打梧桐的私语。有个小姑娘的声音微微颤抖，许是被“点点滴滴”的节奏催眠，又或许是在那一刻，竟从古老的文里触到了某种说不清道不明的忧伤。
副歌部分的“这次第，怎一个愁了得”，被孩子们唱得像一声长长的叹息，尾音飘在空气里，带着孩童特有的奶音，却奇异地揉碎了成年人心中积压的沉重。她们没有刻意模仿悲戚，只是用最本真的嗓音，把词里的每一个都变成了有温度的音符。钢琴伴奏渐渐淡去时，最后一句清唱的“愁了得”，像一片羽毛轻轻落在听众心尖，留下痒痒的、湿湿的触感。
原来愁绪并非只有一种面貌。当童声穿过《声声慢》的里行间，李清照的深秋不再是孤雁残菊的冷寂，反而成了一幅被阳光晒得微微发烫的水彩画。孩子们用清澈的眼眸看见的愁，是落叶离开树梢的不舍，是细雨打湿头发的微凉，是听不懂却能感受到的、藏在古老词句里的温柔叹息。或许这就是诗歌的魔力——千年前的愁，经由忧虑的童声传唱，竟生出了治愈人心的暖意。