鲍释贤是谁？

鲍释贤是中国当代活跃的青年钢琴家，以扎实的古典功底、富有个性的演绎风格，以及对音乐的鲜活表达，成为古典乐坛备受关的新生力量。

他成长于音乐世家——祖母是被誉为“中国钢琴界活化石”的鲍蕙荞，父亲是集作曲、编曲于一身的音乐人鲍比达。自幼在琴音环绕的环境中长大，5岁便开始学琴，童年的大部分时光都在琴凳上度过。师从李金星、周广仁等钢琴教育家的经历，让他打下了严谨的技术基础：手指的灵活性、对音色的力，以及对作品结构的理，都经过了千锤百炼。

2012年，鲍释贤在意大利坎图国际钢琴比赛中摘得一等奖——这个有着六十余年历史的赛事以选拔青年才俊著称，他的夺冠让国际乐坛意到这位来自中国的年轻人。2015年，他入选肖邦国际钢琴比赛正赛，成为该届比赛中为数不多的中国选手之一。在华沙的舞台上，他演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》，用细腻的情感与精准的技巧，将东方人对浪漫主义音乐的理传递给世界，也让更多人记住了这个有着温和气质却爆发力十足的钢琴家。

鲍释贤的演奏从不是对乐谱的机械复制，而是对音乐的“再创造”。比如演绎肖邦《雨滴前奏曲》，他没有刻意渲染悲伤，而是用柔和的触键带出雨丝般的连绵感，让听众感受到旋律中暗藏的温柔；演奏李斯特《钟》时，他则用明快的节奏与清晰的音粒，将这首技巧性极强的作品演绎得充满活力——既展现技术实力，又不陷入“炫技”的陷阱。这种“有温度的演奏”，让古典作品在他的指尖重新活了过来。

除了个人独奏音乐会，鲍释贤还频繁与国内外顶尖乐团合作：曾与中国爱乐乐团、上海交响乐团联袂演出贝多芬《第五钢琴协奏曲》、柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》，与指挥家的默契配合，让他的演奏更具层次感；也尝试将古典音乐与当代语境结合——为流行歌曲编配钢琴版，在音乐节上与电子音乐人合作，用钢琴的音色碰撞出新鲜的音乐火花，让更多年轻人感受到古典音乐的活力。

从家庭的艺术传承到个人的努力，鲍释贤用钢琴讲述着自己的音乐故事。他不是“温室里的钢琴家”，而是在舞台上不断成长的演奏者——用每一次演出、每一首作品，证明着古典音乐在当代的生命力，也在古典与现代之间，找到了属于自己的位置。