一、主题曲：《Birth》—— 在绝望世界中呼唤新生与希望
动画的主题曲 《Birth》，由知名音乐团体Kalafina献唱。Kalafina的声线以空灵、宏大且富有叙事感著称，这与《神不在的星期天》所构建的“神已离去，世界被死者占据”的孤独、悲凉却又不失希望的世界观高度契合。“Birth”意为“诞生”，这一标题本身就充满了积极的象征意义。在动画中，主角艾是少数仍在“活着”的人类之一，她的存在本身就是一种“诞生”，一种在死寂世界中对生命延续的渴望。歌曲的旋律从最初的低沉、神秘，逐渐走向激昂、开阔，仿佛预示着主角在绝望中寻找希望、在废墟中开辟道路的决心。歌词中蕴含的对“存在”、“光明”和“未来”的追问与呐喊，美呼应了动画核心的主题——即使神已不在，人类依然要凭借自身的力量“诞生”出属于自己的明天。
二、片尾曲：温柔与伤感交织的情感回响
1. 上篇片尾曲：《终末的旋律》—— 奏响末世的哀歌与慰藉
上篇片尾曲 《终末的旋律》，由筱原俊哉演唱。相较于主题曲的宏大，这首ED更偏向于个人情感的抒发，带着淡淡的忧伤和温柔的慰藉。“终末”直接点出了动画的背景设定——一个濒临终结的世界。而“旋律”则代表了在这个世界中依然存在的美好与情感。歌曲以舒缓的节奏和略带沙哑的嗓音，描绘了角色们在末世中的孤独、羁绊与对逝去时光的追忆。它像是一首献给这个悲伤世界的镇魂曲，同时也像是角色间互相取暖、给予力量的低语。当动画，这首歌响起时，能让观众沉浸在剧情带来的复杂情绪中，感受到那份在“终末”背景下依旧闪耀的人性光辉。
2. 下篇片尾曲：《离别的钢琴奏鸣曲》—— 用琴声诉说的成长与告别
下篇片尾曲 《离别的钢琴奏鸣曲》，由Annabel演唱。钢琴作为主要伴奏乐器，本身就带有一种优雅而伤感的特质，与“离别”这一主题珠联璧合。随着剧情的推进，主角艾和她的伙伴们经历了更多的相遇与分离。这首ED更侧重于描绘角色在成长过程中所必须面对的“离别”。钢琴的旋律如泣如诉，Annabel清澈而略带忧愁的歌声，将离别时的不舍、奈以及对未来的期许娓娓道来。它不仅仅是对剧情中具体离别的刻画，更像是对人生中普遍经历的“离别”的升华——每一次离别，既是，也是新的开始。这与艾在旅途中不断失去、但也不断获得新的理和力量的成长轨迹相吻合。
《神不在的星期天》的主题曲和片尾曲，通过各自独特的音乐风格和歌词意境，从不同侧面诠释了动画的核心精神。《Birth》以其气势和哲思引领观众进入这个特殊的世界，而两首片尾曲则以更细腻的情感触动人心，共同构成了这部作品独特的听觉记忆，让观众在感受剧情的同时，也能被音乐所传递的力量深深打动。