最近的影视剧频频高开低走，该归咎于谁？

打开视频平台，总能刷到几部开局惊艳的剧：紧凑的剧情、在线的演技、精良的服化道，弹幕里满是“年度黑马”“封神预定”的赞叹。可追着追着，评分从8分跌到6分，评论区从“真香”变成“追不动了”——“高开低走”，已成当下影视圈挥之不去的魔咒。这锅该谁背？

首当其冲的，是制作端的“短视病”。不少剧组把宝押在“开门红”上：开机前买热搜炒情怀，开播时用名导名演撑排面，甚至花钱刷口碑制造“爆款假象”。可资金和精力全耗在了前期营销，后期制作便开始“摆烂”：剪辑混乱、特效五毛，为了凑集数硬加关副线，主线剧情被拆得七零八落。某古装剧开篇靠“权谋+女性成长”吸粉，后期却让女主突然恋爱脑，朝堂戏变成“宅斗过家家”，观众骂声一片——前期有多用心包装，后期就有多敷衍交差。

编剧的“创作力断层”更是核心症结。好的故事需要扎实的骨架，可如今不少编剧沉迷“快消式写作”：开局靠强悬念抓眼球，埋一堆看似高深的伏笔，却没想好怎么收尾。悬疑剧前期铺垫“全员恶人”，后期强行让路人甲当凶手；现实题材开篇聚焦职场困境，中期突然插进豪门恩怨。更有甚者，为了迎合资方，强行给流量演员加戏，把主角写成背景板。某职场剧因“女二加戏到女主变客串”引发观众抵制，剧情逻辑碎得像一地玻璃——编剧没了对故事的掌控力，再惊艳的开篇也会沦为烂尾。

流量逻辑的绑架，让创作彻底偏离轨道。数据时代，播放量、热搜榜成了资方的“指挥棒”。平台为了拉新，剧组“每三集一个爆点”，哪怕牺牲剧情合理性；资方为了流量，逼迫编剧给偶像演员写“高光时刻”，哪怕人设崩塌。某甜宠剧前期靠“反套路甜”出圈，后期为了冲热度，让男女主反复误会、分手又复合，硬生生从“小清新”变成“狗血剧”。当创作让位于数据，当故事服务于流量，“高开”不过是资本的话术，“低走”才是必然的结局。

说到底，“高开低走”不是某个人的错，而是整个行业急功近利的缩影：制作方求快钱，编剧丢初心，平台追数据，观众被喂“工业糖精”。当一部剧从创作之初就没想过“如何讲好一个整的故事”，只想着“如何快速收割热度”，那它的“高开”定只是泡沫，破了，便只剩一地狼藉。