拍摄主题“冰与火的共生”在造型中层层递进。第一组造型以极地冰川为灵感，银色流苏裙随动作扬起时，裙摆边缘的水钻像碎裂的冰棱，她跪坐在反光板上，指尖轻触地面，下颌线绷出锋利的弧度。而转场至红色背景墙前，暗红色皮质抹胸搭配金属腰链，她单手撑着复古台灯，瞳孔在暖光中晕染出琥珀色，与此前的清冷判若两人。
现场工作人员透露，南宫雪琪对细节的把控近乎苛刻。拍摄间隙她蹲在监视器前逐帧调整表情，化妆师把唇峰的棱角再加强三分，“这里需要更有攻击性”，她用指腹轻点自己的唇瓣。当造型师尝试用珍珠发簪点缀发型时，她却摇头：“太柔和了，换成金属荆棘。”
镜头之外的她却有着反差感。休息时抱着保温杯缩在沙发里，和助理讨论剧本时会突然笑出梨涡，但只要灯光重新亮起，她立刻退回那个疏离又炽热的角色。最后一组水下拍摄，她潜入透明水箱，湿发贴在脸颊上，眼神穿透水波时带着破碎的美感，直到导演喊“美”，她才扶着池壁呛出一串水珠，睫毛上还挂着晶莹的水雾。
这场持续12小时的拍摄，最终呈现出28张风格迥异的大片。从冰封的北欧幻境到燃烧的沙漠落日，南宫雪琪用肢体语言在镜头前写诗，让每个定格都成为情绪的容器。当被问及拍摄秘诀，她只是拨了拨耳边的碎发：“把自己变成镜头想要的形状，然后等光来。”