在书画艺术方面，白传巨师古不泥，自出机杼。其书法初学晋唐，尤擅行草，笔下线条气韵生动，兼具王羲之的飘逸与颜真卿的厚重；楷书则取法褚遂良，骨力洞达，结构精妙。他创作的《兰亭序》临本，既保留原作神韵，又融入个人对笔法的理，被业界评价为“有古意而旧气”。绘画上，他兼擅山水、花鸟，山水作品多以北方山川为题材，苍润浑厚，意境高远；花鸟则师法徐渭、八大，用笔简练而灵动鲜活，意趣盎然。其代表作《溪山行旅图》以泼墨与勾勒结合，展现出雄奇的自然气象，画面中墨色的浓淡变化与留白的巧妙运用，凸显出传统文人画的哲思。
篆刻艺术是白传巨的又一专长。他浸淫秦汉玺印，融冶明清流派，作品雄健中见精微，朴拙里藏巧思。其治印重“印外求印”，常从商周青铜器铭文、汉画像石中汲取灵感，刀法上单刀、双刀并用，刻出的线条或劲挺如铁，或婉转如流。白文印“一衡之印”以冲刀为主，章法疏密有致，边框残破自然，尽显古雅之风；朱文印“墨海游龙”则以切刀刻就，文字结构的疏密穿插，印面章法的虚实对比，赋予作品强烈的视觉张力。作为文人艺术家，白传巨始终重“书画同源”“印从书出”的传统理念。他认为，书法是绘画与篆刻的根基，唯有笔墨功夫扎实，才能在画作中体现线条的生命力，在印石上展现文字的筋骨。其作品论书画还是篆刻，均透露出对传统文化的深刻体悟与创新精神，既坚守古典美学的精髓，又融入当代审美的意趣。
白传巨的艺术成就不仅体现在技法的精湛，更在于其作品中蕴含的文化品格。他以“一衡”为字，寄寓“守正衡中”的艺术追求，其笔下的每一幅书画、每一方印章，都是对传统文脉的传承与延续，也是对个人艺术心性的真实写照。如今，他仍在艺海中不断探索，力求以更精湛的技艺传承中华文化之脉。