刘忻：在多元舞台上破茧重生的摇滚才女
一、人物经历：从选秀偶像到摇滚灵魂的蜕变之路
（一）早年经历：在孤独中孕育的音乐火种
1984 年 6 月 8 日，刘忻出生在黑龙江省哈尔滨市的一个军人家庭。由于父母工作繁忙，她在小学时期便与聋哑奶奶相依为命。寂静无声的生活环境，让刘忻的童年充满孤独与压抑，也让她性格逐渐叛逆。然而，命运的转折总是在不经意间降临。10 岁那年，刘忻偶然看到了迈克尔・杰克逊的 MV，瞬间被那充满力量与激情的音乐深深震撼，从此，一颗音乐的火种在她心中悄然种下。高中时，刘忻开始学习美声唱法，还与同学组建了三人女子摇滚乐队，担任主唱。舞台上的她，尽情释放着自己对音乐的热爱，感受着音乐带来的力量。但好景不长，暑假期间，贝斯手因打工兼职退出，乐队无奈解散，这让刘忻深受打击。不过，这次挫折并没有熄灭她对音乐的热情，反而让她更加坚定了在音乐道路上走下去的决心。
2002 年，刘忻凭借出色的音乐天赋和扎实的功底，考入沈阳音乐学院通俗唱法专业，开启了她的专业音乐学习之路。在学校里，她不断汲取知识，磨练技艺，为未来的音乐发展打下了坚实基础。2004 年，20 岁的刘忻怀揣着对音乐的无限憧憬，毅然踏上了北漂之路，开始了为期三年的逐梦之旅。在北京的日子里，她四处奔波，参加各种音乐比赛和演出，尽管面临着无数的困难和挫折，但她始终没有放弃，而是在孤独与坚持中，等待着属于自己的机会。
（二）演艺生涯：在选秀与转型中寻找自我
1. 选秀出道：从韩式偶像到本土新星（2007-2013）
2005 年，刘忻以网名 “莫莱妮亚”（Moraynia）的身份参加《搜狗女声》，获得北京唱区第 8 名。次年，她再度参赛，取得全国特别唱区 15 强的成绩。这些经历虽然没有让她一举成名，但却积累了宝贵的舞台经验，也让她更加渴望在更大的舞台上展现自己。2007 年，是刘忻音乐生涯的重要转折点。9 月 12 日，她首次以 “小鬼” 的身份参加青海卫视的《青年汇》节目，在节目中她受益良多，然而节目却突然停播，这让刘忻感到事业受挫，甚至打算回到老家从头开始。就在她几乎要放弃的时候，接到了 JYP Entertainment 和中国三星共同主办的首届 UCC 选秀节目《舞动音画》工作人员的电话邀请。刘忻抓住了这个难得的机会，重拾信心参加比赛。同年 12 月 22 日，她在《舞动音画》节目中脱颖而出，从 15000 名参赛者中成功夺冠，签约 JYP Entertainment，并前往韩国总部接受包括系统声乐、舞蹈、演技以及韩语四个方面的专业培训 。
2008 年 9 月 22 日，JYP Entertainment 为刘忻在中国内地发行中文出道数字单曲 EP《颜色》，这是一首典型的韩式风格歌曲，凭借独特的旋律和刘忻出色的演唱，获得众多好评。10 月 13 日，结束培训的刘忻回到中国，正式出道，并成为 2008 年三星中国区 MP3/MP4 的代言人。同年 12 月 18 日，她以 JYP 旗下艺人身份前往首尔参加 CCTV-3 走进韩国《同一首歌》2009 中韩巨星演唱会录制，在更大的舞台上展示了自己的实力。
尽管在韩国的培训和出道经历让刘忻获得了一定的关注，但她在中国歌坛的发展却并不顺利。2010 年，随着节目改版，刘忻再次失业，事业陷入低谷。但她没有被困难打倒，2011 年，27 岁的刘忻决定参加湖南卫视的《快乐女声》，这一次，她终于迎来了事业的爆发。
在《快乐女声》的舞台上，刘忻凭借扎实的唱功、独特的嗓音和极具个性的舞台表现，一路过关斩将，获得长沙唱区冠军，并最终夺得全国季军。她的人气在比赛期间飙升，成为了万众瞩目的焦点，也收获了大量粉丝的支持，被粉丝们亲切地称为 “小鬼”。比赛结束后，刘忻签约天娱传媒有限公司，正式开启了她在国内的演艺生涯。
2012 年 6 月 29 日，刘忻发行首张个人音乐 EP《我是你的女朋友》，凭借此 EP 获得 2012 年度星外星唱片中国内地销量冠军、第 20 届东方风云榜东方新人奖等多个奖项，逐渐被大众所熟知。同年，她首部主演电影《小忻黑夜》上映，开始涉足影视领域。2013 年，刘忻再接再厉，发行迷你二辑《花花女孩》，并凭借此专辑获得 2013 年度星外星唱片内地销量亚军、第 6 届音乐风云榜新人盛典最受欢迎女歌手奖、MusicRadio 中国 TOP 排行榜内地校园人气女歌手奖等奖项，进一步巩固了她在娱乐圈的地位，跻身新生代偶像行列。
2. 破圈转型：从流行歌手到摇滚唱将（2014 - 至今）
随着时间的推移，刘忻逐渐意识到，要想在音乐道路上走得更远，就必须不断突破自我，寻找真正属于自己的音乐风格。2015 年 12 月 18 日，她发行原创正规一辑《My Room》，这张专辑展现了她的创作才华，歌曲风格更加多元化，也更加贴近她内心的想法，标志着她开始从流行歌手向创作型歌手转变。2020 年，是刘忻音乐生涯的又一个重要转折点。这一年，她加入摇滚乐队 “遗忘俱乐部”，并作为主唱参加爱奇艺原创音乐综艺节目《乐队的夏天第二季》的舞台。在节目中，刘忻展现出了炸裂的舞台表现力和惊艳的创作能力，彻底颠覆了观众对她以往的认知。她用充满力量的嗓音和激情四溢的表演，让人们看到了她对摇滚音乐的热爱和执着。节目播出后，刘忻和 “遗忘俱乐部” 受到了广泛关注，她也成功实现了从流行歌手到摇滚唱将的转型。
此后，刘忻多次以遗忘俱乐部主唱的身份参加音乐节，用一场场精彩的演出，证明了自己在摇滚领域的实力。2021 年，她随遗忘俱乐部发行乐队首张音乐专辑《Where Shall We Go》，进一步丰富了乐队的音乐作品，也让更多人了解到了 “遗忘俱乐部” 的音乐风格。
2025 年 6 月 11 日，刘忻加入摇滚女团 ROLLING SISTERS，继续在摇滚领域深耕。她与团队成员们一起，用音乐传递着女性的力量和态度，不断探索摇滚音乐的更多可能性，持续完成从 “快女偶像” 到 “实力音乐人” 的蜕变。
3. 影视探索：在光影中拓展艺术边界
除了在音乐领域取得优异成绩外，刘忻还积极拓展自己的艺术边界，涉足影视领域。2012 年，她主演电影《小忻黑夜》，在影片中她饰演一位热爱音乐的女孩，通过细腻的表演，将角色内心的情感和对音乐的执着追求展现得淋漓尽致，为她的演艺之路开了一个好头。2013 年，刘忻参演了多部电视剧，如《美人制造》和《我为宫狂 2》等。在《美人制造》中，她饰演脱不花，以独特的造型和精彩的演技，塑造了一个性格鲜明的角色，给观众留下了深刻印象；在《我为宫狂 2》中，她饰演狐妖王后，将狐妖的妩媚与深情演绎得恰到好处，展现了她出色的表演能力。
此外，刘忻还为电影《小时代》献唱插曲《残忍的缠绵》，她用细腻的嗓音，将歌曲中的情感完美诠释，使这首插曲传唱度极高，进一步拓宽了她在影视 OST 领域的影响力。目前，还有《大雪焚心》《代号・反抗》两部电影待上映，粉丝们对她在影片中的表现充满期待 。
二、主要作品：在音乐与影视中编织艺术图谱
（一）音乐代表作：从流行到摇滚的风格实验
刘忻的音乐作品风格多元，涵盖了流行、摇滚、电子等多种元素，每一首作品都像是她内心世界的一面镜子，映射出她不同阶段的情感与思考。 2012 年发行的 EP《我是你的女朋友》是刘忻韩式流行风的代表作。这张 EP 共收录六首歌曲，其中《恋爱中的女人》《两道彩虹》《火山》三首歌曲由刘忻亲自作曲 。EP 同名曲《我是你的女朋友》配乐简单却诚意满满，《火山》紧跟潮流，而第一主打《两道彩虹》凭借富有张力的腔调以及主副歌的巧妙切换，让人感受到跳跃的音符魅力。该 EP 的主打歌《恋爱中的女人》MV 点击量突破一亿次，成为当时的热门歌曲，更是凭借出色的销量，荣获 2012 年星外星唱片内地销量冠军，让刘忻在华语乐坛崭露头角。2013 年的迷你专辑《花花女孩》则是刘忻音乐风格转变的重要标志，她开始大胆尝试电子舞曲风格。专辑中的《花花世界》由刘忻亲自填词，强烈的节奏搭配她极具个性的嗓音，唱出了新时代女性的自我与独立，“别让自己再遗憾，学会勇敢，你的名字不是几个字，那么简单”，这句歌词更是成为了许多人的座右铭；《亲爱的》则在轻柔摇滚节奏中，展现出刘忻柔情的一面，唱出了对爱人的深情告白，“My LOVE 亲爱的，别怕明天多曲折，谢谢你给的忧伤快乐，放弃了世界我都舍得”，让人感受到爱情的美好与坚定。凭借这张专辑，刘忻在音乐道路上更进一步，获得了音乐风云榜 “最受欢迎女歌手” 等多个奖项，展现了她在音乐风格驾驭上的多元能力。
2021 年，刘忻以遗忘俱乐部主唱的身份发行乐队专辑《Where Shall We Go》，这是一张充满摇滚力量的专辑。专辑耗时两年制作完成，共收录 13 首纯英文原创歌曲，刘忻包揽了全部词曲创作 。从歌曲《WHERE SHALL WE GO》中对环境问题的深刻反思，“The sky burned the flying birds，Where shall we go；The sea poisoned the last whale，Where shall we go”，到《FIGHT LIKE ME》中对自我的鼓励与坚持，每一首歌都像是一次灵魂的呐喊。该专辑豆瓣评分高达 7.8 分，在乐迷中获得了极高的评价，也让遗忘俱乐部在摇滚乐坛站稳了脚跟。
2025 年，刘忻在《乘风 2024》节目中与陈丽君合作演绎的《神魂颠倒》（Live）舞台令人眼前一亮。她们将戏曲与摇滚进行大胆混搭，刘忻充满爆发力的摇滚嗓音与陈丽君独特的戏曲唱腔相互碰撞，擦出了奇妙的火花。“我神魂颠倒，躁动的心在放鞭炮，我的丘比特在尖叫，荷尔蒙的爆发因为你的到来”，歌曲中原本的甜蜜浪漫在她们的演绎下多了一份热烈与激情，该舞台播放量迅速破千万，成为了节目中的经典舞台之一，也让观众看到了刘忻在音乐创新上的无限可能。
（二）影视与综艺：多维度的表现力绽放
除了音乐，刘忻在影视和综艺领域也展现出了出色的表现力，不断拓展着自己的艺术边界。在影视方面，2018 年刘忻主演网剧《素手遮天》，饰演沉稳端庄、心系天下的大公主桑若。在剧中，桑若不仅要面对国破家亡的痛苦，还要在复仇与爱情之间艰难抉择。刘忻通过细腻的表演，将桑若的坚强、无奈以及内心的挣扎完美地呈现出来，让观众看到了她在演技上的潜力；2019 年，她又在动作剧《极速救援》中饰演晏晴，这是一个性格直爽、勇敢坚毅的角色。从古装剧到现代动作剧，刘忻轻松驾驭不同题材，展现了她作为演员的适应能力和可塑性 。
在综艺舞台上，刘忻同样有着精彩的表现。2020 年，她作为遗忘俱乐部主唱参加《乐队的夏天第二季》，在节目中，她带领乐队成员们用一首首充满力量的摇滚歌曲征服了观众和评委。无论是《BIGGEST PART》中那极具感染力的舞台表演，还是《Make some noise》中对摇滚精神的诠释，都让观众看到了刘忻在摇滚领域的深厚功底和独特魅力；2024 年，刘忻参加《乘风 2024》，在节目中她勇于挑战自我，尝试各种不同风格的唱跳舞台。从《别回头望》中展现出的坚定与自信，到与其他嘉宾合作的多个精彩舞台，刘忻凭借出色的表现获得了 “最佳突破艺人” 提名，再次证明了自己在综艺领域的实力和魅力。
三、社会活动：在公益与舞台之外的责任担当
（一）音乐公益与文化传播
刘忻始终怀揣着对音乐的热爱与对社会的责任感，积极投身于各类公益活动，用音乐传递温暖与希望。她多次参与 “音乐教室” 公益项目，为偏远地区的孩子们送去音乐的火种。2023 年，刘忻前往青海玉树，为当地学校捐赠乐器，并亲自开设声乐课程。在教学过程中，她耐心地指导孩子们发声、识谱，鼓励他们勇敢地用歌声表达自己的情感。她提出 “用音乐连接远方” 的理念，希望通过音乐打破地域的限制，让孩子们感受到世界的广阔与美好。在她的努力下，许多孩子对音乐产生了浓厚的兴趣，也让音乐成为他们生活中不可或缺的一部分。作为摇滚女团的重要成员，刘忻积极推动 “女性摇滚力量” 主题巡演，旨在为女性音乐人提供更多展示自我的平台，打破音乐行业的性别壁垒。在巡演过程中，她不仅展现出强大的舞台实力，还鼓励年轻女性勇敢追求自己的音乐梦想，不要被传统观念束缚。2025 年，刘忻在 Z 纪元巅峰音乐节上呼吁大家关注独立音乐人发展，她深知独立音乐人在成长过程中面临的诸多困难，如缺乏资源、曝光机会少等。因此，她利用自己的影响力，为独立音乐人发声，希望能够引起社会各界对他们的关注，为他们创造更好的发展环境，成为青年文化的积极传播者。
（二）行业赋能与后辈扶持
在音乐行业，刘忻不仅在舞台上绽放光彩，还积极为行业发展贡献力量，尤其注重对后辈的扶持与培养。她担任《中国好声音》地区选拔赛评委时，始终秉持着公正、专业的态度，为有潜力的新人提供宝贵的建议和指导。她强调 “真实表达高于技巧”，鼓励选手们在舞台上展现最真实的自己，用真诚的情感打动观众。在她的悉心指导下，多位新人脱颖而出，成功进入全国赛，开启了他们的音乐之旅。在沈阳音乐学院的校友分享会上，刘忻以自身经历为蓝本，鼓励学弟学妹们 “在质疑中坚持原创”。她回忆起自己在音乐道路上所面临的种种质疑和困难，但始终没有放弃对原创音乐的坚持。她用自己的故事告诉学生们，原创音乐是音乐人的灵魂所在，虽然会面临诸多挑战，但只要坚持下去，就一定能够收获属于自己的成功。她的分享让学生们深受鼓舞，也让他们更加坚定了在音乐道路上走下去的决心，成为行业内兼具实践经验与教育情怀的代表人物。
四、获奖记录：实力与潜力的双重认证
（一）音乐类核心奖项
刘忻在音乐道路上的努力与才华，在一系列专业奖项中得到了充分肯定。2007 年，她在《舞动音画》比赛中脱颖而出，斩获冠军，这个首个全国性选秀冠军成为她职业生涯的重要起点，为她开启了专业音乐人的大门；2012 年，刘忻凭借 EP《我是你的女朋友》荣获东方风云榜 “东方新人奖”，这张 EP 不仅展现了她独特的音乐风格，也让她在华语乐坛崭露头角，收获了业内的认可 。2013 年，刘忻迎来了音乐事业的又一个高峰，她凭借专辑《花花女孩》获得音乐风云榜 “最受欢迎女歌手” 奖。这张专辑在音乐风格上大胆创新，融合了电子、摇滚等多种元素，刘忻用充满个性的嗓音和出色的演唱技巧，将歌曲中的情感完美诠释，展现出了她在音乐领域的多元发展潜力；2016 年，她荣获酷音乐亚洲盛典 “年度飞跃进步女歌手” 奖，此时的刘忻已经在音乐道路上积累了丰富的经验，不断突破自我，尝试新的音乐风格和创作方式，这个奖项是对她努力和进步的最好见证 。
2020 年，刘忻作为遗忘俱乐部主唱参加《乐队的夏天第二季》，她和乐队表演的《你会不会》（Live）舞台荣获 “最受乐迷喜爱舞台”。在这个舞台上，刘忻展现出了炸裂的舞台表现力和惊艳的创作能力，她用充满力量的嗓音和真挚的情感，打动了无数观众和乐迷的心，也让更多人认识到了她在摇滚领域的实力 。
（二）影视与综合荣誉
除了音乐奖项，刘忻在影视和综艺领域也获得了不少荣誉。2012 年，她获得中国新歌榜 “最欣赏舞台表现女歌手”，这个奖项是对她舞台表演能力的高度认可。无论是在音乐舞台还是影视剧中，刘忻都能凭借出色的表现力吸引观众的目光，展现出独特的舞台魅力 。2024 年，刘忻参加《乘风 2024》，凭借在节目中的精彩表现获得 “年度乘风之星” 提名，成为唯一入围的摇滚领域女艺人。在节目中，她勇于挑战各种不同风格的唱跳舞台，不断突破自我，展现出了强大的适应能力和专业素养。她的坚持和努力，不仅为摇滚女艺人树立了榜样，也让更多人看到了摇滚音乐的魅力和无限可能 。
五、个人成就：打破标签的多面手
刘忻在华语乐坛的成就，犹如一颗璀璨的星辰，照亮了众多怀揣音乐梦想之人的前行道路。她以非凡的勇气和才华，在不同的艺术领域中穿梭自如，打破了一个又一个标签的束缚，成为了一位真正的多面手。（一）风格转型的标杆性突破
在华语乐坛的漫长历史中，从流行偶像成功转型为摇滚创作人的歌手寥寥无几，而刘忻便是其中的佼佼者。她就像一位无畏的探险家，勇敢地跨越了流行与摇滚之间的鸿沟，从《快乐女声》季军到遗忘俱乐部主唱的华丽转身，打破了 “选秀歌手昙花一现” 的行业定律。在这个过程中，刘忻遭遇了无数的质疑和挑战，许多人认为她难以在摇滚领域站稳脚跟。然而，她没有被这些负面声音所吓倒，而是凭借着对音乐的热爱和坚定的信念，用实力证明了自己在不同音乐领域的无限可能性。她的转型，不仅为自己的音乐生涯开辟了新的道路，也为其他艺人提供了宝贵的借鉴，激励着他们勇敢地追求自己真正热爱的音乐风格 。（二）原创能力的持续深耕
自 2015 年起，刘忻便开启了她在原创音乐领域的深耕之旅，她的每一首作品都像是一颗精心雕琢的宝石，闪耀着独特的光芒。她亲自包揽专辑词曲创作，在《My Room》《Where Shall We Go》等作品中，展现出了对生活的细腻洞察和深刻思考。歌词 “孤独是狂欢的前奏”（《The Lonely Revelry》），犹如一把锐利的手术刀，精准地剖析出 Z 世代内心深处的情感世界，成为了他们的情感注脚。刘忻用自己的创作，推动着摇滚音乐从简单的 “叛逆符号” 向深刻的 “内心表达” 进化，让摇滚音乐承载起更多的情感与思想内涵。她的音乐作品，不仅仅是旋律和歌词的简单组合，更是她与听众之间心灵沟通的桥梁，让人们在聆听的过程中，找到共鸣，感受到音乐的力量 。（三）舞台魅力的跨媒介输出
刘忻的舞台魅力，就像一团熊熊燃烧的火焰，能够瞬间点燃观众的热情。从影视剧 OST 的细腻演绎到摇滚现场的爆发力，再到综艺舞台的多元呈现，她构建了一个 “可甜可燃” 的立体艺人形象。在影视剧 OST 的演唱中，她用温柔细腻的嗓音，将剧中人物的情感演绎得淋漓尽致，让观众沉浸在剧情之中；在摇滚现场，她化身为舞台上的女王，用充满力量的嗓音和激情四溢的表演，释放出摇滚的魅力，让观众感受到音乐的震撼；在综艺舞台上，她则展现出了自己的多才多艺，无论是唱跳还是表演，都能轻松驾驭，给观众带来了无数惊喜。她的 Live 表演视频在 B 站播放量超 2000 万，成为了跨平台传播的 “舞台匠人”，她用自己的实力和魅力，征服了不同平台的观众，让更多人认识到了她的音乐才华 。六、人物评价：在争议与掌声中坚守初心
（一）行业权威视角
音乐制作人张亚东评价刘忻时说道：“刘忻的声音有罕见的颗粒感，既能驾驭流行的细腻，也能爆发摇滚的张力，这种特质让她的作品具有独特的记忆点。” 在张亚东看来，刘忻的嗓音条件是她在音乐道路上的一大优势，无论是早期的流行音乐作品，还是后来转型摇滚后的创作，她都能凭借这一独特嗓音，将歌曲的情感与风格完美呈现。例如在《我是你的女朋友》中，她用细腻的嗓音唱出了女生对爱情的美好憧憬，而在遗忘俱乐部的摇滚作品里，她又能爆发出强大的力量，将摇滚的激情与热血展现得淋漓尽致 。导演陆川对刘忻在影视领域的表现也给予了高度评价：“她在《大雪焚心》中的表演打破了歌手转型演员的刻板印象，对角色的理解充满音乐人的感性直觉。” 在拍摄《大雪焚心》时，刘忻充分发挥了自己作为音乐人的优势，她通过对角色情感的细腻把握，用音乐人的感性思维去诠释角色，使得角色形象更加立体、丰满。她在影片中的表演，让观众看到了她在演艺方面的潜力和可能性，也为歌手转型演员树立了一个成功的范例 。
（二）公众情感光谱
在乐迷心中，刘忻的音乐陪伴他们走过了许多重要的人生阶段。一位豆瓣用户深情地表示：“从《颜色》到《你会不会》，她的音乐陪着我从学生时代走到职场，每个阶段都能找到共鸣。” 刘忻的歌曲就像一位忠实的朋友，在不同的人生境遇中，给予乐迷们温暖与力量。在学生时代，她充满活力与激情的歌曲，陪伴着大家度过了青春的美好时光；步入职场后，她那些关于成长、梦想与坚持的歌曲，又能让人们在忙碌的生活中找到慰藉，重新找回前进的动力 。《音乐周报》曾发表评论：“在流量退潮后依然能凭作品说话，刘忻的坚持为选秀出身的艺人提供了一条‘去标签化’的生存路径。” 在娱乐圈这个充满变化与挑战的环境中，许多选秀出身的艺人往往会被贴上各种标签，难以突破局限。而刘忻却凭借着对音乐的热爱与坚持，不断打磨自己的作品，用实力证明了自己的价值。她从流行歌手到摇滚唱将的转型，以及在原创音乐领域的深耕，都为其他艺人提供了宝贵的经验，让他们看到了在流量时代，通过专注于作品，同样可以在娱乐圈中站稳脚跟，实现自己的音乐梦想 。
七、人物争议：在转型阵痛中重塑自我
（一）“偶像与实力” 的定位争议
早年，刘忻因选秀节目出道，被贴上了 “流量偶像” 的标签，这在一定程度上限制了大众对她音乐实力的认知。在 2014-2019 年期间，她的事业陷入瓶颈期，部分乐迷对她的音乐风格提出质疑，认为她的作品缺乏清晰的定位，难以在众多歌手中脱颖而出。面对这些质疑，刘忻没有选择在综艺舞台上继续维持偶像形象，而是毅然淡出大众视野，专注于乐队的创作与排练。她将自己关在排练室里，与乐队成员们一起打磨作品，不断尝试新的音乐风格和表现形式。2020 年，刘忻带着遗忘俱乐部登上《乐队的夏天第二季》的舞台，这个舞台成为了她事业的重要转折点。在节目中，她用炸裂的舞台表现力和惊艳的创作能力，让观众看到了她对摇滚音乐的热爱和执着。她的表演不再是简单的偶像唱跳，而是充满了力量与激情，用实力证明了 “偶像也能有硬核内核”。节目播出后，刘忻收获了大量乐迷的认可，成功摘掉了 “偶像花瓶” 的帽子，完成了从偶像到实力音乐人的蜕变 。
（二）摇滚市场的接受度挑战
在加入遗忘俱乐部初期，刘忻因 “选秀歌手玩摇滚” 这一身份，引发了摇滚圈层的争议。部分乐迷认为，选秀歌手出身的她，风格不够纯粹，难以真正融入摇滚的世界。他们对刘忻的摇滚作品持有怀疑态度，甚至在网络上发表一些负面评价，认为她只是在利用摇滚的热度来提升自己的人气。面对这些偏见，刘忻没有退缩，而是以更加坚定的信念和持续的原创输出来回应质疑。她不断深入研究摇滚音乐的历史和文化，从经典的摇滚作品中汲取灵感，同时结合自己的生活经历和情感体验，创作出一首首具有深刻内涵的原创歌曲。在现场表演中，刘忻更是全力以赴，用充满激情的演唱和极具感染力的舞台表现，将摇滚的魅力展现得淋漓尽致。她的努力和坚持逐渐得到了乐迷们的认可，2023 年遗忘俱乐部的巡演场均上座率超 80%，门票一经开售便迅速售罄。刘忻用实际行动打破了 “选秀歌手玩不好摇滚” 的偏见，成为了连接流行与摇滚受众的桥梁，让更多人感受到了摇滚音乐的魅力 。