于毅的“百变声魂”：《跨界歌王》舞台上的唱功与风格破界
在《跨界歌王》的舞台上，演员于毅以“非专业歌手”的身份掀起了一场声乐风暴。他凭借教科书级的唱功与惊人的风格驾驭力，将每首歌曲都淬炼成专属印记，让观众见证了声音的限可能。
摇滚舞台的力量释放中，他以一曲《存在》撕裂沉寂。沙哑的嗓音裹着金属质感，副歌部分骤然爆发的高音如惊雷破壁，将汪峰原作中的迷茫与呐喊推至新高度。舞台上灯光骤暗时，他弓身嘶吼的剪影，仿佛将生命张力压缩进每个音符，让“炸裂”不再是形容词，而是可触摸的听觉冲击。
当旋律转向细腻叙事，《当爱已成往事》又展现出他柔情的另一面。与杨坤的合作中，他用气声铺陈遗憾，转音处理如丝绸般顺滑，假声部分的气口精准得如同标尺。那句“真的要断了过去”的轻颤收尾，将爱恨交织的复杂情绪凝缩成叹息，让听众在旋律中坠入回忆迷宫。
戏曲与流行的碰撞更显功力。《君生吾未生》里，他正腔圆的京剧韵白与流行唱腔缝切换，小嗓假声清亮如笛，大嗓实音醇厚如钟。水袖翻飞间，戏曲的程式化身段与歌曲的情感内核美融合，仿佛从唐诗画卷中走出的人物，在现代旋律里成了一场跨越千年的对话。
音乐剧选段《雪落下的声音》则暴露了他被演员身份掩盖的舞台天赋。从音乐剧式的念白到极具戏剧张力的唱腔递进，他用声音构建出宫廷深怨的悲凉。最高音处的弱处理如雪花飘落般轻盈，却砸在心尖，让观众在唯美场景中读懂角色的破碎与重生。
论是重金属的嘶吼、抒情曲的缠绵，还是戏曲的韵味、音乐剧的张力，于毅始终以声音为笔，在不同风格的乐谱上挥洒自如。他的演绎从不局限于对原作的复刻，而是赋予每首歌全新的戏剧生命，让《跨界歌王》的舞台成为声音的实验室，印证着真正的艺术从边界。