中段出现连续的“绰”技法，音高的细微波动似气流碰撞，配合右手“勾剔”交替，音色渐趋急促。尤其在七徽至九徽间的按音重复，节奏由疏变密，如同风势渐强，预示着雷雨将至的压抑感。段末以一声急促的“撮音”收束，恰似狂风骤起前的短暂屏息。
雷之蓄势：第二段的矛盾交织 第二段以“滚拂”技法直接切入，右手快速扫过弦间，形成雷声初鸣的震撼效果。左手在低音区的“跪指”按弦，音色厚重如云层翻滚，与高音区的泛音形成天地对峙的空间感。此处“散按和音”的运用，让雷声的轰鸣与风声的呼啸交织，呈现自然力量的碰撞。随着节奏加快，“轮指”与“摘音”交替出现，模拟雨点密集敲打叶面的声响。中段的“吟猱”技法使按音产生强烈震颤，如雷电撕裂夜空，而随后的“退复”则表现雷声渐远又卷土重来的回荡感。段末连续的“拨剌”和弦，音势层层叠加，将乐曲推向第一波高潮，成风雷交加的意象构建。
《风雷引》一、二段以极简的音型变化，勾勒出自然界从酝酿到爆发的过程。风声的灵动与雷声的厚重通过指法转换实现音色对话，既保留了古琴的文人意趣，又展现出“天人合一”的哲学观，为全曲后续的情感释放奠定了自然叙事的基础。